Anoche estuve de charla con unos amigos, y uno de ellos -bueno, dos- me recordaron una anécdota que oí hace mucho tiempo... El robo de la música por parte de determinados colectivos. Al principio ni sabía de qué me hablaban, hasta que me dijeron lo de que la afinación natural es de 332 hz, y que cuando se decidió ponerla a 440 hz, nos habían "robado la música". Francamente, les dije que creía que esto estaba olvidado, pero me dijeron que no, que todavía se ve y se oye, así que quiero aportar mi granito de arena sobre esta tontería. Que conste que no soy la única (1), y que se pueden encontrar explicaciones probablemente más sintéticas que la mía.
1. Qué se dice...
Hay diferentes webs que recogen esta teoría, pero en resumen es lo siguiente:
Goebbels crea un decreto universal en 1939 que obliga a fijar la afinación del LA en 440Hz. La idea detrás de esto era que esta afinación influye en las personas, creando desórdenes y malestar. La música se debía usar para incomodar, y para ello obligaban a afinar el LA en 440 hz, que es más pobre armónicamente, y además resulta desagradable al hombre, porque no es su frecuencia de resonancia, ni la de la tierra, ni coincide con la frecuencia del oro PHI ni nada. Nos genera cansancio, inseguridad, miedo y angustia. Esta idea se aprobó en 1953 por el ISO (organización internacional de normalización), pese a que los músicos franceses protestaron, estando apoyados por el Conservatorio de París. Nos han robado la auténtica música, y estamos mal con nosotros mismos, la tierra y el universo cada vez que escuchamos música, porque la verdadera afinación, que sería a 432Hz unifica las propiedades de la luz, tiempo, materia, espacio, gravedad, magnetismo con la biología, ADN y conciencia. Al cambiar la afinación, los armónicos de la música no coinciden con los de la tierra ni con los del hombre.
Goebbels crea un decreto universal en 1939 que obliga a fijar la afinación del LA en 440Hz. La idea detrás de esto era que esta afinación influye en las personas, creando desórdenes y malestar. La música se debía usar para incomodar, y para ello obligaban a afinar el LA en 440 hz, que es más pobre armónicamente, y además resulta desagradable al hombre, porque no es su frecuencia de resonancia, ni la de la tierra, ni coincide con la frecuencia del oro PHI ni nada. Nos genera cansancio, inseguridad, miedo y angustia. Esta idea se aprobó en 1953 por el ISO (organización internacional de normalización), pese a que los músicos franceses protestaron, estando apoyados por el Conservatorio de París. Nos han robado la auténtica música, y estamos mal con nosotros mismos, la tierra y el universo cada vez que escuchamos música, porque la verdadera afinación, que sería a 432Hz unifica las propiedades de la luz, tiempo, materia, espacio, gravedad, magnetismo con la biología, ADN y conciencia. Al cambiar la afinación, los armónicos de la música no coinciden con los de la tierra ni con los del hombre.
Para más datos, dejo en el (1) varios enlaces de explicaciones, aunque todas ellas parecen iguales y no es difícil encontrar esta noticia por internet.
Por último, un video resumen de todo esto, donde se puede oír música en 432 mientras se lee la historia:
No he querido extenderme en la explicación, porque, tanto si conocen como si no la teoría, no necesita mucha más aclaración. En cualquier caso, creo que es mejor que consulte cualquier enlace de los que he aportado, que lo explican con más seguridad y convicción de lo que yo puedo aportar. Datos, poco más que lo que yo he expuesto
2.- ¿Qué dudas nos surgen? ¿Cuales son las preguntas que nos hacemos con esta noticia?
No sé los que me leen, pero a mi cuando alguien me cuenta algo, por norma general soy como una grabadora. A mi me dicen todo esto, y digo, "OK. Me ha quedado claro. Inarmonías, frecuencias, Goebles, ISO, oro PHI..." No tengo dudas, cuestiones etc. para el que me transmite la información. Supongo que todo lo que dice es cierto y se lo cree, y por lo tanto él ya lo habrá comprobado; o bien la fuente de información que tiene es absolutamente impecable.
Pero lo que hago en cuanto salgo del sitio es irme a mis libros y usar internet, para buscar datos que me aclaren lo que me acaban de decir. Tengo que revisar la exactitud de lo que me dicen. Para poder decir si esta idea es probable o improbable necesito tener conocimientos exactos de historia, física y matemáticas.
Dicho esto, la noticia se puede resumir en dos premisas:
- Los nazis, en un intento de dominación mundial -o algo así- cambiaron la afinación del LA=440hZ emitiendo un decreto universal, y saltándose la anterior afinación en 432Hz, que era la buena.
- La afinación en 440Hz es dañina para el hombre, y la afinación que mejor nos viene es a 432Hz. Nos provoca desajustes, ansiedad, miedo, y nos impide sicronizarnos con el tiempo, espacio, la tierra...
A la hora de analizar todo esto, hay que abordar ambas cosas por separado, porque el hecho de que una sea falsa no invalida a la otra, y viceversa. Es decir, puede ser que los nazis no hicieran nada, pero que hubiera un cambio de afinación por otro colectivo. Y puede ser que la afinación resultante sea mala. Así que esta primera parte se va a centrar en la historia, los datos que tenemos sobre este tema, y qué hay de cierto en las afirmaciones con respecto a los nazis, la afinación histórica etc.
3. Analizando las afirmaciones... ¿Qué es eso del sonido y hercios? ¿Qué relación tiene con la afinación?
Antes de abordar la historia, conviene tener claros un par de conceptos: los hercios y la afinación. Además, nos servirá para la segunda parte.
La música se basa en sonidos que ordenamos (3). El sonido son vibraciones que se transmiten a través de diversos medios elásticos, y que también influyen en el mismo. Esta definición es un poco de andar por casa -más datos en la wikipedia, o cualquier web de física que guarde relación con la acústica-, pero sirve para entender que estamos ante movimiento o vibración, y que necesita un medio para transmitirse. En el vacío no hay sonido.
Estas vibraciones u ondas se miden en hercios. El hercio cuenta el nº de vibraciones por segundo, o las veces que se repite la misma onda. Así, cuando decimos que el LA tiene 440hz, estamos diciendo que esa cuerda, independientemente del grosor etc, ha vibrado -esto es, ha repetido un movimiento igual- 440 veces en un segundo. Importante, para saber qué medimos, y cual es el criterio. Esto no se usará de forma oficial hasta 1970; y reemplazó al sistema anterior que hablaba de ciclos por segundo o cps.
4. ¿Qué es exactamente afinar?
Estas vibraciones u ondas se miden en hercios. El hercio cuenta el nº de vibraciones por segundo, o las veces que se repite la misma onda. Así, cuando decimos que el LA tiene 440hz, estamos diciendo que esa cuerda, independientemente del grosor etc, ha vibrado -esto es, ha repetido un movimiento igual- 440 veces en un segundo. Importante, para saber qué medimos, y cual es el criterio. Esto no se usará de forma oficial hasta 1970; y reemplazó al sistema anterior que hablaba de ciclos por segundo o cps.
Video que muestra a cámara lenta cómo vibra una cuerda de violín al ser frotada con el arco:
4. ¿Qué es exactamente afinar?
Para entender lo que es afinar, primero tenemos que entender que el sonido tiene una serie de características que lo definen, que son las siguientes:
Altura: Si el sonido es agudo o grave. Hay sonidos que nosotros no percibimos, pero los perros sí... Es decir, no somos capaces de percibir todos los sonidos, importante. Sólo oímos los que están dentro de 20 y 20.000Hz. Si quiere saber qué oye, en la próxima revisión médica, mire los resultados de la audiometría... Verá que no oye igual por un oído que por otro (probablemente, claro), y que es muy posible que no llegue a los 20.000Hz. Esto es porque no somos iguales, y cada persona tiene el oído como puede. Esto es lo importante para la afinación. Si sabe algo de música, sabrá que hay 7 notas que se repiten cada vez más alto.
Duración: Si ha sido largo o corto. Vamos, si dura un segundo o 10 segundos. Esto es importante para leer una partitura, junto con la altura del sonido.
Intensidad: Si nos estamos quedando sordos en la discoteca, o tenemos que acercar la oreja al altavoz. Esto se mide en decibelios y es lo que manejan los músicos que saben un poquito; no tocan todo igual. (4)
Timbre: Es lo que nos ayuda a distinguir el tubo de escape de un coche de un bombardino, por poner un ejemplo rápido y divertido. O, siendo más seria, lo que hace que distingamos que la voz es la de mi madre, y no la del vecino del quinto, aunque no vea a la persona. Ambas pueden emitir el mismo sonido, es decir, la misma frecuencia en hercios, pero sabemos que una es mi madre y el otro el vecino del quinto... Lo mismo pasa con un violín de 30 euros y uno de 3.000... Enseguida nos damos cuenta de que hay algo que es diferente. Aquí tiene importancia los armónicos, que ya veremos qué son. Esto es importante para los músicos profesionales, que ya suelen ser exigente con el instrumento que compran... Y con la segunda parte del post.
Importante: En música se suele añadir alguna otra característica, como articulación del sonido (si empezamos fuerte y dejamos que muera, o empezamos suave y vamos aumentando el sonido etc), pero no tiene relevancia para lo que hablamos.
4. ¿Qué es afinar?¿Cual es la historia de la afinación?
Si hemos leído con atención, vemos que la clave de la afinación es la altura del sonido. Nosotros elegimos un sonido -una frecuencia en hercios, o nº de vibraciones por segundo- y le damos el nombre de una nota. Luego las otras siguen en proporción a esa frecuencia... (ver segunda parte para más datos). Pero... ¿cómo se ha afinado a lo largo de la historia? ¿Antes se medía en ciclos por segundo todo? ¿Cómo se afina, y cómo se ha afinado?
1. Origen de las notas y primeras afinaciones en la historia (s. V a. C.-XVII d. C.):
Antiguamente no se sabía nada de lo que es un hercio, ni ondas, ni lo que el hombre oye y deja de oír... Pero se afinaba. Pitágoras, enredando con un monocordio -o, para entendernos, una especie de violín de caja rectangular con una sola cuerda- se puso a mirar qué pasaba cuando se pulsaba una cuerda, y las proporciones y equivalencias de los sonidos. Así, definió las notas musicales, y la forma de afinar. Cuando oían algo cercano a una frecuencia x, lo llamaban LA. Y luego numéricamente salían el resto de las notas siguiendo una proporción. ¿Por qué digo cercano? Porque se establecía la nota en función de la longitud de cuerda, grosor y tensión, y no a través de una medición de la onda sonora con un aparato. Es decir, no era preciso; nadie pudo dar una definición exacta hasta mucho más tarde, lo mismo que pasa con cualquier medida, ya sean metros, decibelios o segundos. Y, como en cualquiera de los casos que he citado, esta definición es por un consenso de la comunidad. Y si no, mira lo que pasa con las yardas y los metros en longitud; o kilos y onzas en peso... El sistema es el que se elige por consenso (5).
Pero estamos en una época en la que no hay consensos y las medidas se hacen a "ojímetro". ¿Qué pasa? Mientras toques tu solo, lo único que tienes que hacer es mantener las proporciones de Pitágoras -ya superadas hoy día por otros sistemas (6) que corrigen los errores que tenían- en la afinación de las cuerdas. Esto no es difícil, porque Pitágoras buscaba sonidos que fueran armónicos, o que tocados a la vez sonasen bien. El problema viene cuando voy a tocar con otro instrumento, pongamos una flauta, o por ser más clara, un órgano. Para ver si tocamos lo mismo, nos ponemos de acuerdo en tocar la misma nota a la vez, un LA. El timbre es distinto, pero la nota tiene que sonar igual... y no lo hace. Uno de los dos tiene que corregir. Ya digo de antemano que el organista no se va a poner a golpear y cortar los tubos del órgano para ajustarse al violín; así que seré yo quien, con las clavijas, ajuste mi LA al LA del órgano. Y luego con ese LA, saco las otras tres cuerdas por proporción. La flauta puede corregirlo también, es una cuestión de proporción de agujeros y longitudes, aunque tampoco se pueden esperar milagros y variará según modelos. Por cierto, dicha proporción nos permite saber aproximadamente dónde situaban ellos el LA en la afinación...
Entonces, si somos un poco espabilados, nos daremos cuenta que el LA va a estar en donde marque el órgano, clavicordio, piano... que son los instrumentos que cuesta afinar. Y si no tenemos un aparato que nos mida las frecuencias, el LA puede estar, aproximadamente entre unas frecuencias... aleatorias, o donde lo pillaban más o menos; que es lo que pasaba antiguamente.
¿Y si tocan violines solos, como pasa en muchas piezas? Bien, ahí queda a nuestro criterio dónde ponemos el LA. Antiguamente solía estar más bajo porque las cuerdas no eran de nylon pretensado (un material sintético que resiste mucho, usado hoy día) y/o metal sino de tripas de animales. Si se tensaban mucho, se rompían con facilidad. Y a ningún músico le gusta que le pase eso... Así que si estoy sola o con más violines, y tengo estos líos de cuerdas delicadas, afino un poco más bajo, para quitar tensión a la cuerda. Así me aseguro parcialmente contra roturas e inconvenientes.
¿Y si cantamos gregoriano? Obviamente, el que mejor cante marcará la nota de partida, y los demás a seguir. Eso, o coger el LA del órgano.
¿Y si cantamos gregoriano? Obviamente, el que mejor cante marcará la nota de partida, y los demás a seguir. Eso, o coger el LA del órgano.
En cualquier caso, no todos los músicos tienen buen oído, y hacía falta establecer alguna referencia para el LA cuando se tocaba en grupo. No se podía estar pendiente de que alguien dijera qué era el LA, o de discusiones...
2. Primeras mediciones del sonido e intentos de establecer un LA (s. XVII-XVIII):
Como hemos podido ver, la afinación era relativa, y se elegía como referencia un instrumento que no se podía afinar con facilidad en caso de tocar con él, y si no, simplemente se hacía "de oído" por aproximación.
Habrá que esperar a Marin Mersenne para encontrar medidas del sonido, allá por el 1.637, cuando establece en su libro Principios de la armonía universal, cuales son los factores que intervienen en la vibración de las cuerdas. Mersenne, considerado el padre de la acústica, dijo que la frecuencia de oscilación es:
Lo importante de esto es que es el momento en el que empieza a haber un interés en saber cómo afinar, que no se limita al oído, sino que busca explicar y comprender cómo afinar con precisión, y cuales son las cuestiones que hay que tener en cuenta.
Por esta misma época tenemos también a Michael Praetorius preocupado de la afinación, aludiendo a los problemas de cantantes desgañitados y rotura de cuerdas que ya he comentado, y sugiriendo una afinación algo más baja. Por los datos que hay y sus descripciones, se puede calcular que en su época y su región, se afinaba unas tres notas por encima de la actual. Es decir, que lo que nosotros llamamos LA para ellos era un FA.
Pero habrá que esperar a 1.711, cuando John Shore inventó el diapasón. Es una doble barra metálica, que nos da la nota LA -o la que se use para afinar. Aquí ya tenemos una referencia clara de lo que se considera LA. Y descubrimos que LA puede tener tantos significados como casas haya en un sitio... Tenemos diapasones de distintos momentos históricos y países, que nos dicen que el LA estaba entre 380 y 480Hz. Aunque podemos fijar el LA en una frecuencia concreta, seguimos sin tener consenso en dónde fijarlo...
Pero... ¿Qué significa este baile de cifras exactamente? ¿Es realmente relevante? Esto se entiende si vemos las frecuencias de las notas de al lado, SOL por abajo y SI por arriba. Redondeo las cifras con decimales de las frecuencias por no andar liando los datos:
2. Primeras mediciones del sonido e intentos de establecer un LA (s. XVII-XVIII):
Como hemos podido ver, la afinación era relativa, y se elegía como referencia un instrumento que no se podía afinar con facilidad en caso de tocar con él, y si no, simplemente se hacía "de oído" por aproximación.
Habrá que esperar a Marin Mersenne para encontrar medidas del sonido, allá por el 1.637, cuando establece en su libro Principios de la armonía universal, cuales son los factores que intervienen en la vibración de las cuerdas. Mersenne, considerado el padre de la acústica, dijo que la frecuencia de oscilación es:
- Inversamente proporcional a la longitud de la cuerda (que ya había dicho Pitágoras).
- Proporcional a la raíz cuadradada de la tensión de la cuerda (cosa que se intuía, o no hubiera tenido sentido tener clavijas para tensar y destentar cuerdas)
- Inversamente proporcional a la raíz cuadrada de la masa por unidad de longitud.
Lo importante de esto es que es el momento en el que empieza a haber un interés en saber cómo afinar, que no se limita al oído, sino que busca explicar y comprender cómo afinar con precisión, y cuales son las cuestiones que hay que tener en cuenta.
Marin Mersenne:
Por esta misma época tenemos también a Michael Praetorius preocupado de la afinación, aludiendo a los problemas de cantantes desgañitados y rotura de cuerdas que ya he comentado, y sugiriendo una afinación algo más baja. Por los datos que hay y sus descripciones, se puede calcular que en su época y su región, se afinaba unas tres notas por encima de la actual. Es decir, que lo que nosotros llamamos LA para ellos era un FA.
Pero habrá que esperar a 1.711, cuando John Shore inventó el diapasón. Es una doble barra metálica, que nos da la nota LA -o la que se use para afinar. Aquí ya tenemos una referencia clara de lo que se considera LA. Y descubrimos que LA puede tener tantos significados como casas haya en un sitio... Tenemos diapasones de distintos momentos históricos y países, que nos dicen que el LA estaba entre 380 y 480Hz. Aunque podemos fijar el LA en una frecuencia concreta, seguimos sin tener consenso en dónde fijarlo...
Pero... ¿Qué significa este baile de cifras exactamente? ¿Es realmente relevante? Esto se entiende si vemos las frecuencias de las notas de al lado, SOL por abajo y SI por arriba. Redondeo las cifras con decimales de las frecuencias por no andar liando los datos:
SOL: 392Hz
LA: 440Hz ¿LA entre 380 y 480Hz?
SI:494Hz
O sea, que lo que en un sitio se llamaba LA en otro sitio podía ser cualquier nota, bien por arriba o por abajo. Y de esto conservamos los llamados diapasones como prueba. No parece muy prometedor con respecto a lo que nos han contado sobre la afinación... Desde Pitágoras hasta el siglo XVIII parece que se afinaba según soplara el viento, y que cada persona hacía lo que le daba la gana. Además, tampoco se puede generalizar que la afinación fuera más baja, puesto que dependía de los gustos del lugar y del estado del órgano...
3. Afinación en la actualidad (s. XIX-XXI):
Pero... llegamos al siglo XIX, y alguien descubre que haciendo cuerdas de violín de acero y otros materiales, se rompen menos. Y las orquestas en esta época son el no va más del espectáculo, y hay que llenar salas... para lo que empiezan a subir la afinación... Si recordamos, el oído humano percibe entre 20 y 20.000Hz. Como que parece lógico subir, porque si bajamos, nos acercamos al límite de nuestro oído. Vamos, creo que hay más frecuencias agudas que graves para jugar. Y eso fue lo que pasó. Se subió la afinación en general, porque daba a la música más "brillo". Así, cada orquesta tenía su diapasón para afinarse, según su criterio... pero...
... ¿qué hacemos con la voz humana? La voz no tiene clavijas, ni tubos ni nada. No se afina; el cantante oye un sonido, y lo copia. Y si me lo suben mucho... pues no llego. Mi instrumento no da más, y no voy a gritar. Así que, al cambiar el LA y subirlo, había cantantes que no podían con lo que les tocaba. Y lógicamente protestaron. Hubo bastantes peleas con esto... Se imponía ya una cierta normalización.
Por otra parte, tenemos a Johann Scheibler, que en 1830 dará la medición de ciclos por segundo a las ondas, e inventará el tonómetro, que permitía ya una medición bastante acertada del sonido.
A partir de aquí habrá diferentes propuestas de afinación. Por ejemplo, en Francia en 1859 estableció por decreto que el LA fuera a 435Hz. Otra propuesta fue la afinación filosófica, basada en las matemáticas. Fijaba el DO como potencia de 2 a la 8, y al final quedaba el LA a 435Hz.
También los ingleses hicieron algunas intentonas, como fijar la afinación antigua en 453Hz y la nueva afinación en 439Hz. Esto sólo se aplicó en Londres, y el resto del país seguía afinando en 453Hz...
Pero de aquí se hizo una conferencia, la Conferencia de Stuttgart de 1834 que recomendaba afinar a 440Hz.
Como vemos, cada país intentó definir una frecuencia de afinación en el siglo XIX.
Por otra parte, tenemos a Johann Scheibler, que en 1830 dará la medición de ciclos por segundo a las ondas, e inventará el tonómetro, que permitía ya una medición bastante acertada del sonido.
A partir de aquí habrá diferentes propuestas de afinación. Por ejemplo, en Francia en 1859 estableció por decreto que el LA fuera a 435Hz. Otra propuesta fue la afinación filosófica, basada en las matemáticas. Fijaba el DO como potencia de 2 a la 8, y al final quedaba el LA a 435Hz.
También los ingleses hicieron algunas intentonas, como fijar la afinación antigua en 453Hz y la nueva afinación en 439Hz. Esto sólo se aplicó en Londres, y el resto del país seguía afinando en 453Hz...
Pero de aquí se hizo una conferencia, la Conferencia de Stuttgart de 1834 que recomendaba afinar a 440Hz.
Como vemos, cada país intentó definir una frecuencia de afinación en el siglo XIX.
Ya en 1936 la Asociación Americana de Standares (ANSI), recomendó que se afinase el la a 440Hz. Y en la Conferencia Internacional de Mayo en Londres de 1939 se siguió con esa idea. Y en el 1955 la Asociación internacional hizo lo mismo, y lo reafirmó en el 1975. Cito literalmente la wikipedia, porque es breve, está bien explicado, y termina el recorrido histórico de lo que ha sido la afinación:
"En 1939 una conferencia internacional recomendó que el la encima del do central se afinara a 440 Hz. El estándar fue aceptado por la Organización Internacional de Estandarización en 1955 (y fue reafirmado por ellos en 1975) como ISO 16. La diferencia entre esta afinación y el “diapasón normal” se debió a la confusión acerca de cuál era la temperatura a la que se debía medir el estándar francés. El estándar inicial era la 439 Hz, pero fue reemplazado por el la 440 Hz después de registrarse quejas acerca de la dificultad de reproducir los 439 Hz en laboratorio debido a que 439 es un número primo.
A pesar de esta confusión, el la 440 Hz ahora se utiliza prácticamente en todo el mundo, por lo menos en teoría. En la práctica, las orquestas afinan con el la que genera el oboísta principal, en vez de hacerlo con algún dispositivo electrónico (lo cual sería más fiable), y el oboísta mismo no utiliza tal dispositivo para afinar su instrumento en primer lugar, así que todavía puede haber una ligera diferencia en la afinación exacta utilizada. Los instrumentos solistas como el piano (con quien afina la orquesta cuando tienen que tocar juntos) a veces tampoco están afinados con el la 440 Hz. De todos modos se cree que desde mediados del siglo XX ha existido una ligerísima tendencia a subir la afinación estándar, aunque ha sido casi imperceptible"
A pesar de esta confusión, el la 440 Hz ahora se utiliza prácticamente en todo el mundo, por lo menos en teoría. En la práctica, las orquestas afinan con el la que genera el oboísta principal, en vez de hacerlo con algún dispositivo electrónico (lo cual sería más fiable), y el oboísta mismo no utiliza tal dispositivo para afinar su instrumento en primer lugar, así que todavía puede haber una ligera diferencia en la afinación exacta utilizada. Los instrumentos solistas como el piano (con quien afina la orquesta cuando tienen que tocar juntos) a veces tampoco están afinados con el la 440 Hz. De todos modos se cree que desde mediados del siglo XX ha existido una ligerísima tendencia a subir la afinación estándar, aunque ha sido casi imperceptible"
Se quedó establecido como afinación, aunque he de decir que luego la gente lo respeta o no. Por ejemplo, a mi me gusta afinar a 442Hz (afinación que usan en la Filarmónica de Nueva York y Boston, por cierto), porque si se me va desafinando el instrumento -es decir, se van destentando las cuerdas- me suele durar todo el concierto si apenas necesidad de tocarlo. Aunque he estado con músicos que eran maniáticos, ponían el afinador, y había que afinar a 440Hz sí o sí. He visto de todo, y en realidad, la gente hace lo que le da la gana. Y no se debe perder de vista que puedo ir a un bar a tocar, que tengan piano, y entonces tener que afinarme con el piano. No suelen llamar al afinador por mí...
EN RESUMEN: Históricamente se ha afinado como se ha querido, y hubo intentos de unificar la afinación ya desde el siglo XIX, para evitar problemas a otros músicos como violinistas y cantantes. La cuestión se decidió a lo largo del siglo XX, cuando las instituciones inglesas, francesas y americanas primero, e internacionales después, decidieron fijar el LA en una frecuencia. La decisión fue algo compleja por cuestiones matemáticas, pero se acordó que LA=440Hz, aunque a la hora de la verdad, la gente hace lo que le da la gana, y se ajusta a lo que tenga que afrontar.
5. Conclusiones hasta ahora:
Todo esto está tratado en algunas webs que he citado a lo largo de la entrada, como (1) y ésta en concreto. Como hemos podido ver, no hay nazis en la historia de la afinación. Con el recorrido histórico que he hecho, algunas cuestiones ya caen solas:
- Los nazis no pintan nada. Ninguno de ellos parece haber tenido participación de ningún tipo en los estándares de afinación, ni directa ni indirectamente. Pero como las fechas pueden coincidir, y son fáciles de meter en el saco como "los malos de la película", pues se hace. Es la conclusión más rápida a la que se llega, al margen de motivos por los que surgen las teoría conspiranoicas etc. Y si no, que me digan cual es exactamente el decreto universal que promulgó Goebbels, porque ignoraba que como ministro de propaganda y Gauletier de Berlin tuviera el poder de decretar cosas universales. Sin embargo, las conferencias y demás cuestiones que he explicado parece que están razonablemente claras. Hubo en su día un error (7) con las fechas en una publicación, pero que ya se ha identificado y corregido.
- Históricamente no ha habido ninguna afinación correcta. Es verdad que hubo diferentes ideas, como con otras cuestiones (antes era meridiano de París en lugar de Greenwich la referencia náutica etc), y cuando se adopta una afinación es porque era la más fácil de definir.
- Cada músico afina como quiere, tal y como he podido comprobar en mi experiencia. Y si se interpreta música barroca con instrumentos originales y cuerdas según la época -se hace, si- entonces afinan más bajo el LA (=415Hz, por cierto), para que no se les rompa la cuerda MI a los violines. Eso ya lo hemos visto en el recorrido histórico, y sabemos el por qué. No hay ningún misterio. La explicación es simple: materiales endebles de la época.
- En el consenso de la afinación no hubo nada extraño, salvo una oposición de los franceses, que fueron los pioneros, y querían mantener la afinación que ellos manejaban. Pero... americanos e ingleses tuvieron más peso.Y los problemas que comentan de reproducir la frecuencia etc. no son nada extraños, ni parecen responder a intereses ocultos.
- Por último, las molestias que se pueden experimentar cuando se cambia la afinación las sufren los señores que tienen oído absoluto, y además hacen uso de él constantemente. He oído música en 432Hz, y me da la sensación de oscura, y de que invariablemente se quedan bajos y no afinan. Ni una nota. Eso si, las desafinan todas exactamente igual, lo que da sentido a la pieza, y hace que suene bien. Está todo perfectamente desafinado. Lo mismo me pasa en un concierto de música barroca, pero claro, allí sé que es porque si no nos quedamos sin cuerdas.
(1) Un post muy bueno es éste, francamente divertido, y recopila algunas curiosidades sobre la afinación.
(2) Explicación sencilla:
http://padronel.net/2011/11/13/cur-la-importancia-de-la-msica-a-432hz/
Explicaciones más detalladas, aunque parezcan iguales que la sencilla, sólo que con dibujitos añadidos:
http://padronel.net/2011/11/13/cur-la-importancia-de-la-msica-a-432hz/
http://www.narom.org/432%20a%20440%20Hz.html
http://padronel.net/2011/11/13/cur-la-importancia-de-la-msica-a-432hz/
Explicaciones más detalladas, aunque parezcan iguales que la sencilla, sólo que con dibujitos añadidos:
http://padronel.net/2011/11/13/cur-la-importancia-de-la-msica-a-432hz/
http://www.narom.org/432%20a%20440%20Hz.html
(3) Definir la música llevaría mucho trabajo, y no hay consenso, pero creo que todos estamos de acuerdo en que son sonidos ordenados por el hombre.
(4) Si quieren jugar, hay aplicaciones que permiten instalar un decibelímetro en el móvil, y medir la intensidad de los sonidos. Es muy inexacto, pero verán que por la noche, con todo cerrado y sin ruidos aparentes, el móvil nos da una intensidad de sonidos en decibelios entre 30-35... No estamos nunca en silencio.
(5) Actualmente el consenso en cualquier medida etc se fija a través de un organismo que es la Organización internacional de Normalización, o ISO. Se puede visitar su web para entender más cosas, aunque está en inglés y francés.
(6) Los sistemas de afinación (vamos a identificarlos con temperamento, que sería bastante correcto musicalmente hablando) han ido evolucionando, puesto que Pitágoras dejaba unos errores que daban lugar a sonidos muy desagradables, como la llamada quinta del lobo. Del temperamento de Pitágoras se pasó al temperado, y luego a otros muchos como meostónico, igual etc. Importante recordar que si seguimos casi siempre hablando de Pitágoras como referencia es porque el temperado no apareció hasta Bach... En 1722 escribió su libro de ejercicios para el clave bien temperado... O sea, que la teoría de Pitágoras estuvo plenamente vigente entre el VI a. C. y el XVIII d. C. Importante recordarlo.
(4) Si quieren jugar, hay aplicaciones que permiten instalar un decibelímetro en el móvil, y medir la intensidad de los sonidos. Es muy inexacto, pero verán que por la noche, con todo cerrado y sin ruidos aparentes, el móvil nos da una intensidad de sonidos en decibelios entre 30-35... No estamos nunca en silencio.
(5) Actualmente el consenso en cualquier medida etc se fija a través de un organismo que es la Organización internacional de Normalización, o ISO. Se puede visitar su web para entender más cosas, aunque está en inglés y francés.
(6) Los sistemas de afinación (vamos a identificarlos con temperamento, que sería bastante correcto musicalmente hablando) han ido evolucionando, puesto que Pitágoras dejaba unos errores que daban lugar a sonidos muy desagradables, como la llamada quinta del lobo. Del temperamento de Pitágoras se pasó al temperado, y luego a otros muchos como meostónico, igual etc. Importante recordar que si seguimos casi siempre hablando de Pitágoras como referencia es porque el temperado no apareció hasta Bach... En 1722 escribió su libro de ejercicios para el clave bien temperado... O sea, que la teoría de Pitágoras estuvo plenamente vigente entre el VI a. C. y el XVIII d. C. Importante recordarlo.
(7) Ver el siguiente artículo: http://www.wam.hr/sadrzaj/us/Cavanagh_440Hz.pdf




